军事题材就得拍得热血沸腾
今年春节档，林超贤导演的《红海行动》凭借超高口碑一路逆袭，上映5天票房已突破7亿大关，单日票房也从第四名晋升至亚军位置，仅次于《唐人街探案2》。
2016年国庆档，林超贤执导的《湄公河行动》收获了票房和口碑的双丰收，也成功地走出了一条主旋律题材商业化的道路。时隔一年半，林超贤精心打磨的现代军事题材电影《红海行动》，再次激起了观众的爱国热情。
其实，对林超贤这样一位香港导演来说，并不是很清楚所谓的“主旋律电影”究竟是什么。在他看来，自己就是一个纯粹的商业片导演，既然拍军事题材，就一定要让观众有热血沸腾的感觉。拍摄中他并不担心动作场面的设计，反而一直在思考一个问题，“这部戏的灵魂在哪里？”直到他在片中加入了由海清饰演的战地记者角色，这个难题才迎刃而解。“希望通过一个平民的角度去讲什么叫使命感。使命不单存在于军人的世界，每个人都要有信念、有使命感。”
远在摩洛哥拍摄
演员5个月不能离开
记者：为什么这次拍《红海行动》没有继续和彭于晏合作？
林超贤：他拍了我的三部戏，都非常辛苦，每次都把他的体能用尽了，所以希望他休息一下，我的下一部戏又是他，让他把身体保养好，留到下一次（被虐）。我跟他很有默契，大家是同一类人，希望为一部电影付出很多，只有付出了才觉得这部电影是有感觉的，如果轻轻松松拍完就觉得，啊？拍完啦？其实演员很多时候是需要这种挑战的，越是害怕面对什么，就越是要冲过去打败它。
记者：这次为什么选择张译扮演蛟龙突击队的队长？
林超贤：这次我希望有不一样的感觉，以前我都是拍双雄，这一次是拍一个团队。我就希望戏里的每个人都有自己的特点，不要老是硬汉的样子，而且队长这个角色除了动作戏，还要判断、下达命令，需要演员有一点文人的气质。就像《拯救大兵瑞恩》里的汤姆·汉克斯，张译就有这种感觉。
记者：作为一部商业大片，这一次为什么没有用一线的商业明星来主演？
林超贤：以前是我挑演员，这次是演员挑我。因为这次的拍摄很不一样，要离开五个月，我要求所有人中途不许回家。摩洛哥很远，要飞一天的时间，再开十几个小时的车才能到拍摄地，我怎么可能让你一个人跑掉，所有人都等你。而且这次我是拍团队，希望大家有团队的感觉，如果有人提出要回去拍广告、拍节目，那对别人就不公平。所以每一个演员跟我碰面的时候，我都跟他们说，表演在这个戏里不是最重要的，你的表演我会控制，这个戏考验的是你的意志能不能承受得住。尤其这次是海军题材，一定要让观众相信戏里面所有演员是可以保家卫国的。如果我找一个瘦瘦的小帅哥，大家看完之后会觉得，他没可能是蛟龙突击队成员吧。这部戏里很多是新演员，我告诉他们，你们经历了这五个月的考验，往后接什么电影都不用怕了。
海军方面让我尽管想
能想到的都能帮我做到
记者：《红海行动》的创作难点在哪里？
林超贤：观众选择来看军事题材的话，他绝对需要从电影里得到一种热血沸腾的感觉，一种肾上腺素一直往上冲的感觉，我必须要考虑这一点，把握好整个节奏的平衡，如果落差太大就达不到观众的预期，所以这一次的动作确实是拍到整个团队都非常累。当然，在这么强的一部动作戏里面，我还是需要给它一个命题，为什么会有海清这个角色？就是希望在军事题材里面，用一个平民的角度去讲什么叫使命感。希望观众看完了电影，也会想一想自己的使命感是什么。
记者：您以前在香港拍警匪片，现在来内地拍主旋律题材，怎么让它拍得好看？
林超贤：虽然我的工作是拍电影，但是刚才也说到使命。以前我都是拍一些警匪片，十几年前帮香港警察拍广告，帮廉政公署拍电视剧，也不是为了赚钱，就是一种使命吧，希望帮社会做一点事。但是电影如果太说教，任何观众都会受不了。前两天，张召忠看完《红海行动》就说，这部戏最好的一点是不会啰啰嗦嗦，很少台词就对了，全都是动作。这次的剧情，从撤侨到解救人质，再到最后反恐，是一个发生在六小时之内的故事。情节很紧凑，基本上没有太多时间给大家坐下来聊天，台词都不多，感情戏就更没有了，所以节奏上是相当快。
记者：什么机缘接触到这样一个海军题材？
林超贤：其实我一直很喜欢这类题材，以前看国外的军事题材电影，自己也想拍，但只是空想，在香港怎么可能拍得成？其实当年我刚拍完《破风》，海军方面已经想找我拍片，但当时没有细想。后来海军又通过陈嘉上导演跟我说过一次，但那时候我在筹拍《湄公河行动》，档期不允许，就没有继续谈下去。后来他们又找到博纳，这次最终可以实现合作，共同完成大家的一个梦。
记者：这次海军方面给您提供了哪些支持？
林超贤：我问他们能提供怎样程度的支持，他们说：你尽管想，尽管要，我们全力配合，你能想到的我们都能帮你做到。上级也下达了命令，要把这部电影做到最好。当时他们有自己的编剧组，有一个基础的剧本，我在这个基础上再去构思我要表达的东西。剧本基本上是很开放地让我发挥，一些我不了解的地方，他们会派顾问专家来跟我说明。拍的时候，我们也找来好几个蛟龙突击队的退役队员到摩洛哥帮我们训练，跟演员交流一些实战经历。
公安部还有好几个题材
“行动”会一直拍下去
记者：《红海行动》拍摄过程中，最困难的是什么？
林超贤：片中有坦克、直升机、军舰，调动这么多大型武器装备确实很费力。比如一开场打海盗的戏，我们动用了六艘军舰，还找了一艘500多米长的货船，用几架直升机拍摄，难度非常大。要把这么多军舰做好编队，又要配合剧情，为此我们不知道开了多少次讨论会。而且直升机要做比较有难度的动作，也很危险。还有一场最难的戏应该是坦克戏，大家应该没有看过坦克像《速度与激情》里那样很猛地追逐吧。因为我们在沙漠里拍，每天都有一些大大小小的沙尘暴、龙卷风，沙一吹进冷却系统里，坦克立刻就停下来不能动了，又要调动其他坦克过来拍。所以银幕上大家看到有四五辆坦克，其实拍摄现场有十几辆在等着，坏了一台马上换一台。
记者：听说您在拍坦克戏时受伤了？
林超贤：那时候我开着一辆沙滩车，摄影机架在车上，要冲到坦克前面去拍。我要求坦克的速度很高，时速大概有60公里，它是看不见两边的，也不可能说停就停。我的车拍完一拐弯，就翻车了。当时我手里握着一杆真枪，翻车的时候可能撞到坐在副驾驶座的副导演，她的脸上割了一个口子，满脸都是血，就赶紧送去了医院。当时我以为自己没有什么大问题，只是手受了伤，但回来后右肩一直不舒服，两个星期前才去医院拍片，发现颈椎错位了，需要好好治疗。
记者：为什么您拍戏时手里还握着真枪？是为了体验一种实战感么？
林超贤：拍摄现场有几百人，喊“开始”有时候大家也听不到，而且每场戏都是“砰砰砰”的声音，他们都听不到我什么时候要做什么。所以我跟他们说定，我打一枪是什么事，打两枪是什么事，他们觉得非常管用，而且气氛特别好，所以就一直这样拍了。
记者：这部戏里有很多爆破戏，这次炸得最过瘾的是什么？
林超贤：当然是炸坦克，我们把爆破点真的埋在坦克的旁边、上面。爆破师和我合作过很多次，很有经验，但坦白讲，以前拍的都是警匪片，从来没有拍过爆破力度那么强的场面，大家都有点兴奋。我们有两次甚至真的用开山的炸药，把一个山头炸掉，其实都没有这种经验。放置摄影机时要估计爆炸力度有多大，安全距离是多远，布置好机器后我们都站远了，结果一爆炸，嘭！碎石飞好远，很多人都被打中了，没想到会这么厉害，这次也学到了很多经验。
记者：您已经拍了《湄公河行动》、《红海行动》，还会把“行动”系列拍下去吗？
林超贤：确实想过拍一个系列。拍完《湄公河行动》之后，公安部方面还有好几个题材，我都觉得非常好，都是还没有解密的案件，蛮有吸引力的。我看过很多资料，但我还是需要先找到一部戏的“灵魂”，才可以拍。我希望我的电影就算是动作片，也要有灵魂，不然就只有一个硬硬的壳。
本报记者 李俐 J203
