网易娱乐专稿12月28日报道（文/十九万 视频/韩冲） 青年演员李鸿其近年逐渐进入大家视野，受到不少知名导演的青睐。从《缝纫机乐队》里的鼓手炸药，到《解忧杂货店》里的小城音乐人秦朗，接连两部片子，接连两次演的都是音乐人的角色。音乐人的角色只是他作为演员的一面，让他拿下金马奖最佳新人的《醉?生梦死》又展示了李鸿其文艺迷醉的另一面。在大陆影坛的闯荡，又让李鸿其遇到了毕赣，两人合作的《地球最后的夜晚》业已杀青。毕赣说，李鸿其长了一张属于过去人的脸。
“过去人”李鸿其生于1990年。和现在的很多偶像不同，他在做采访会时常反问，他会时常在意“你”的感受：聊到他在《解忧杂货店》里扮演的93年北漂歌手，他会担心对角色的诠释，“你看起来会觉得怪吗？”聊到他在电影里的镜头的表达，他会问，“你想听我说什么？”聊到角色的发挥空间，他会问，“你对这幕怎么看？”
这，其实很难得。
因此他会用自己专有的方式化解诸多问题里的锋芒。《解忧杂货店》里的秦朗，虽是三段故事主角之一，但却是最短的那段。但对李鸿其来说，那是“好好跟角色共同经历一段时间”。说起这个角色，他也有共鸣，李鸿其告诉我们，“家里没有一个人从事任何艺术的行业，自己回家去，好像能聊的也不太多。”他拿电影里秦朗的经验做类比：“同样，我在电影里面也是，我从事了音乐，我回到家，我会问我家人说，你们懂音乐吗？他们确实就是不懂，可是他们又很想帮助你。
和李鸿其共同出现在这部电影里的，有被称作“顶级流量”的偶像。“流量”这个词，应该也是李鸿其近来才知道的“新鲜”词汇。他把这个解读成时代对不同类型演员的需求。李鸿其开玩笑，浮躁的时代需要的是一众演员，但是有人想要沉闷一点的那种，就找到了他，而他的出现像是想从黑暗中看到一束光。
表演和环境连接难度不大 心态像北漂歌手全因要靠自己
网易娱乐：《解忧杂货店》里有蛮多角色的，当时是自己选中了秦朗这个角色，还是导演觉得这个角色适合你呢？
李鸿其：我在大学就看过这本小说，得知有人要找我出演这部影片，我就跟经纪人说，无论如何我都要参与其中，不论是什么角色。它有很多段故事，每一段都很精彩，有运动员，有歌手……我很希望能参与这部电影。
网易娱乐：导演找来的时候，是明确地跟你说，我们有歌手的角色想让你演吗？
李鸿其：没有。其实一开始也有考虑让我演闯入者。最后导演还是觉得我最适合秦朗这个角色。
网易娱乐：这个角色因为设定在1993年，大陆的1993年其实还蛮不一样的。这个演起来觉得还需要有一点提前的准备吗？
李鸿其：我认为人无论到了哪一个时空，最后都是一样的。他会有情感，他会哭，他会笑，他失去了，他离别了，都会产生情感。所以我认为如果只要场景够扎实，比如说走进某个四合院、或者一个录音棚，自然就会产生情绪，就会跟这个环境链接。所以这对我来说不是太大的问题。
网易娱乐：毕赣导演曾经说你好像长了一张属于过去人的脸。
李鸿其：这就是一个缘分问题啦。我觉得每一个人都有一张“过去的脸”。有时候看到某个人很眼熟，会不断地回想那个人是谁。碰到一个女生，突然有了一个感觉、一个感触，这些可能都是来自回忆。只是刚好对某个人，这种感觉会特别强烈，我就会因此觉得很幸运遇到了他。
网易娱乐：开拍之前有没有做什么准备功课，比如想知道1993年大概是什么样子的。
李鸿其：那个年代艺术家、音乐人，包括电影里出现的诗人，可能大多数都住在一个月几百块月租的地方，并且那个时候普通大众对于音乐的接受程度也比较小。但之所以有这样的环境，才让这个角色显得更生猛，我没有因为外在这些不好的因素就放弃了梦想。如果放到现在，作为歌手，我会没有人气了，没有粉丝了，就会自我怀疑。相反在电影里这个角色没有放弃，他就是纯然为了艺术，纯粹为了音乐。
网易娱乐：而且这次演的是一个北漂的歌手，又是从台湾到大陆来演戏，这个心境会有像的地方吗？
李鸿其：像。首先是因为没有家人的陪伴， 但因为有很多朋友，倒不会觉得孤单，可是有些时候会觉得孤独。因为所有的表演，最后都是你一个人完成，别人没办法帮你。团队可以提供给你很好的衣服、发妆，给你适合的台本，但最后的呈现还是要靠自己。
演出情绪从对手找 真实性表演就是好好经历一段时间
网易娱乐：在《解忧杂货店》中，你饰演的角色是一个“小城音乐人”，你觉得秦朗这个角色和现实中的自己贴近吗？
李鸿其：贴近。在我家里，除了我以外没有其他人从事艺术的行业，所以有时候，即使在家也没办法和家人聊太多。只能用一种消费者的心态告诉家人，我参演了一部电影，你有时间可以去看。同样电影中的秦朗也是如此，他从事音乐行业，虽然家人很想帮助秦朗，但家人不懂音乐。
网易娱乐：说到音乐这个部分，片中有在录音室里面弹琴，到最后唱《新长征路上的摇滚》。你是如何让自己“入戏”的？
李鸿其：当时入戏很快。我觉得这主要归功于对手演员。如果对手演员给我一个很“清淡”的感觉，我就没有办法很好的进入情绪。但是如果对手是给我很真实的感受，让我确实的感觉到了受到羞辱吧，之后就会很自然的表演出来。那条拍摄速度很快，只用了不到一个小时的时间。
网易娱乐：在《缝纫机乐队》乐队里，你以短发造型出现，但在《解忧杂货店里》又变成了一个长发的造型。据我所知，你之前一直是长发，你有考虑换回长发造型吗？
李鸿其：其实我对自己现在的外型很满意。我相信，导演希望我是长发造型，那么一定有他的理由。导演告诉我是长发造型，我就去试图理解导演选这个造型的原因：长发可以符号性比较强烈，而且在大多数人看来，玩音乐就是要长发。去顺应影片，去顺应场景，按着我是一个音乐人的思维，去演这部戏。
网易娱乐：《解忧杂货店》其实它是一个群戏，每一段有一段故事的主人公。秦朗这个角色结局悲惨，对你来说，发挥的空间大吗？
李鸿其：我就觉得演戏就是好好经历一段时间。说实话，我个人很喜欢饰演的人物充满悲剧色彩。有时候，当我看了喜剧或者很搞笑的片子时，我反而会很失落。因为我知道，生活不可能像电影那么圆满。当我演的角色身上悲剧色彩时，我会重新检视我的人生，也许会发生悲伤的事情，但是我反而在这个悲伤之中看见很多的美好。
流量是时代上的差异 最想演小清新爱情片
网易娱乐：这次虽然没有直接跟董子健、王俊凯、迪丽热巴有一个直接的合作。想请你谈谈你对现在大陆“流量”这些名词的看法。
李鸿其：我觉得其实是这样的，每个人的个性不同，有的人需要的是像小凯、董子健、热巴这种类型，让人觉得舒服、轻松。那可能有些人就需要我这一种的，需要把你搞沉闷一点的，让他从黑暗之中看到光明。我希望把我真实的一面带给大家，把最感动的东西带给大家。这是我自己认为最重要的。也许在五十年后，或许我就是一个流量，我这种才是流量，流量只是时代上的差异。
网易娱乐：听说你接下来要拍《地球最后的夜晚》？
李鸿其：每次拍戏，我都能用最舒服的方式呈现角色。就我个人的演戏经验来说，遇到一个新角色的时候，我是去代入他相信他的。因为如果我自己都不相信、不感动，那别人就不会相信，也不会感动。那我最主要的目的就是向观众传达爱，传达感动。
网易娱乐：为了方便，观众可能仍会把电影非常简单地分成商业片和文艺片，你两个大的片种都参演过之后，自己有什么样的感受吗？
李鸿其：对于我来说，电影没有商业或艺术的区分。每一部电影都创造了一个新的世界给观众，让观众看到，原来这个人可以暴力得合理又真实的，原来人的极限可以压抑到这个程度。这样经过时间的积累，电影会让人对于世界有新的看法。
网易娱乐：当时拍完《醉·生梦死》之后，你好像又回到学校读书去了。这个选择其实蛮大胆的。因为好多人会趁着当时拿完金马最佳新人，可能会再去接很多片子。当时为什么会做这个选择？
李鸿其：我觉得每一个人对于电影的需求不一样，我认为我想要达到的是某一种气质。但是我看了自己的影片之后，我发现自己失去了我认为好的演员该有的东西。那能怎么做呢？最重要的就是不断地训练自己，训练自己的思维逻辑或者是其他东西。
所以我做了这一个决定，我不会怕。因为你怕了，就代表你在跟大家妥协了，你就会随波逐流。我不怕的原因是我站定了这一个位置，我不会改变，我只会成长。我希望大家是喜欢我这个人，而不是喜欢这个明星身份。
网易娱乐：因为拍《醉·生梦死》之前，我记得好像当时说你只是一个想做幕后工作的人。但是现在走到台前，成为演员。你现在开始热爱这个职业了吗？
李鸿其：热爱啊。我常说，如果《醉·生梦死》是一个剧团、舞团，我今天跟你坐下来，就是我在跟你聊舞蹈、聊戏剧、聊绘画。这可能是命运的安排，我热爱艺术，而电影也是艺术的表现形式。
